Michele Marelli

Michele Marelli, diplomato in clarinetto con 10 e lode presso il Conservatorio di Alessandria, laureato in Lettere Moderne presso l'Università di Torino, si perfeziona in Inghilterra con Alan Hacker, in Germania con Suzanne Stephens e in Francia con Alain Damiens.
Internazionalmente acclamato come un virtuoso del corno di bassetto e come uno dei migliori solisti di musica contemporanea della sua generazione, nel 2014 viene insignito del "Premio Rubinstein, una vita nella musica giovani" del Teatro La Fenice di Venezia considerato dalla critica internazionale come l'equivalente di un Nobel della musica.
Ancora diciottenne incontra Karlheinz Stockhausen con il quale instaura un profondo rapporto artistico che si protrae per oltre un decennio durante il quale, scelto dal Maestro come solista del suo Ensemble, interpreta prime esecuzioni assolute sotto la sua direzione.
Il suo album solistico "Contemporary Clarinet", con il quale esordisce per DECCA Classics, si aggiudica numerosi premi discografici quali i 5 Diapason, la Nomination all' International Classical Music Awards, le 5 stelle di Musica, le 5 stelle di Amadeus e si impone da subito come incisione di riferimento nel panorama della musica contemporanea.
Ha collaborato con i più importanti compositori del nostro tempo, suonando prime esecuzioni assolute spesso a lui dedicate, tra i quali Karlheinz Stockhausen, Helmut Lachenmann, György Kurtàg, Marco Stroppa, Ivan Fedele, Vinko Globokar, Franco Donatoni, Sylvano Bussotti, Salvatore Sciarrino per citarne solo alcuni.
È vincitore di 6 edizioni del Premio della Stockhausen Stiftung für Musik, del Premio Valentino Bucchi di Roma, del Primo Premio assoluto al Concorso Penderecki di Cracovia, del Concorso di Composizione della Biennale di Koper, di una Borsa di studio pluriennale della Desono di Torino, del Master dei Talenti Musicali della Fondazione CRT, dell'Honorary Logos Award in Belgio e di numerosi altri riconoscimenti internazionali.
Si è esibito come solista nelle più prestigiose sale da concerto e Festival internazionali, suonando con Orchestre quali l'Orchestre Philharmonique de Radio France, la Tanglewood Festival Orchestra, la Hilversum Philharmonic, l'Orchestra Sinfonica Giuseppe Verdi di Milano, l'Orchestra di Padova e del Veneto, l'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, la OMN (Orkiestra Muzyki Nowej).
Ha tenuto recital in prestigiose sale e festival internazionali quali Berliner Philharmonie, Biennale di Venezia, Festival di Tanglewood, Festival Presences di Radio France, Opera di Firenze, Maggio Musicale Fiorentino, Donaueschingen Festival, Holland Festival, Konzerthaus Wien, Festival d'Aix en Provence, Warsaw Autumn, Opera di Lille, Staatstheater Braunschweig, Theatre de la Ville di Parigi, Milano Musica, Festival MiTo, Staatsoper Unter den Linden di Berlino, Mozarteum di Salisburgo, Wiener Festwochen, Festival di Cuenca, Teatro Valli di Reggio Emilia, Teatro La Fenice di Venezia, Teatro Manzoni di Bologna, Teatro Regio di Torino, Festival di Taormina, Gog di Genova, ecc. lavorando con direttori quali Peter Eötvös, Susanna Mälkki, Enno Poppe, Stephan Asbury, Andrea Pestalozza, Tito Ceccherini, Brad Lubman, Ingo Metzmacher.
Tiene regolarmente Masterclass di alto perfezionamento in tutto il mondo.
Collabora con l'ensemble musikFabrik di Colonia e con Klangforum Wien.
È artista ufficiale Buffet-Crampon, Selmer e Vandoren Paris.