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NORAH JONES: ESCE OGGI “I DREAM OF CHRISTMAS DELUXE” , L’EDIZIONE AMPLIATA A 24 BRANI DEL SUO BESTSELLER NATALIZIO
21.10.2022

NORAH JONES: ESCE OGGI “I DREAM OF CHRISTMAS DELUXE” , L’EDIZIONE AMPLIATA A 24 BRANI DEL SUO BESTSELLER NATALIZIO

Esce oggi I Dream Of Christmas Deluxe, l’edizione ampliata a 24 tracce dell'album natalizio 2021 di Norah Jones, cantante, cantautrice e pianista vincitrice di 9 GRAMMY. Questa nuova edizione è arricchita con 11 canzoni, tra cui bonus tracks e performance dal vivo oltre a una nuovissima registrazione in studio di Have Yourself A Merry Little Christmas. I Dream Of Christmas Deluxe è disponibile in digitale, 2 CD, 2 LP standard, 2 LP vinile rosso limited edition e 2 LP vinile oro limited edition."Quando stavo cercando di capire quale direzione prendere, le canzoni originali hanno iniziato a balenarmi in testa", ha spiegato Norah. "Erano tutte incentrate sul tentativo di trovare le gioie del Natale, di cogliere quella scintilla, quella sensazione di amore e di inclusione che desideravo durante il resto dell'anno. Poi ci sono tutti i classici che hanno quella speciale nostalgia che può colpire indipendentemente da chi o da dove ci si trovi nella vita. È stato difficile restringere il campo, ma ho scelto i classici preferiti che sapevo di poter fare miei".L'anno scorso, in occasione dell'uscita dell'album, Norah si è esibita in canzoni come la sua originale "Christmas Calling (Jolly Jones)", "Christmas Don't Be Late" dei Chipmunks e "White Christmas" di Irving Berlin ovunque, dal Rockefeller Center alla Casa Bianca, da Disneyland alla cima dell'Empire State Building. Infatti, cinque delle tracce aggiuntive incluse nell'edizione Deluxe sono state tratte da quella straordinaria performance dal vivo in cima al celebre grattacielo di New York, dove Norah era affiancata dal bassista Gus Seyffert, dal batterista Brian Blade e dalla cantante Sasha Dobson. L'album originale in studio è stato prodotto da Leon Michels e presenta un eccellente cast di musicisti, tra cui Blade alla batteria, Tony Scherr e Nick Movshon al basso, Russ Pahl alla pedal steel guitar, Marika Hughes al violoncello, Dave Guy alla tromba, Raymond Mason al trombone e Michels al sassofono, al flauto, alle percussioni e altro ancora.
 
LE SINFONIE DI SCHUBERT CON BLOMSTEDT SONO DISCO D'ORO DI AMADEUS
17.10.2022

LE SINFONIE DI SCHUBERT CON BLOMSTEDT SONO DISCO D'ORO DI AMADEUS

Amadeus d’oro di ottobre per la prima registrazione Deutsche Grammophon di Herbert Blomstedt realizzata per festeggiare il suo 95° compleanno. Il mitico direttore svedese guida la Gewandhausorchester in un’interpretazione “energica e coinvolgente. Il suo gesto prende forma in un fluido sonoro in cui sinuosi si alternano stati d’animo ed emozioni” commenta Luisa Sclocchis e aggiunge “Compattezza e colore, profonda espressività e precisione, degli archi così come dei legni e ottoni, conquistano rendendo magnificamente le molteplici sfumature dinamiche della scrittura”.L'incisione sottolinea lo speciale rapporto tra Herbert Blomstedt e la formidabile orchestra di Lipsia sviluppatosi durante il periodo in cui Blomstedt era Gewandhauskapellmeister (1998-2005) e rafforzato dalle sue regolari presenze come Direttore Onorario.
 
PREMIO INTERNAZIONALE ANTONIO MORMONE: ESCE OGGI L'ALBUM DI YING LI, VINCITRICE DELLA PRIMA EDIZIONE
14.10.2022

PREMIO INTERNAZIONALE ANTONIO MORMONE: ESCE OGGI L'ALBUM DI YING LI, VINCITRICE DELLA PRIMA EDIZIONE

Album di debutto per Ying Li, vincitrice della prima edizione del Premio Internazionale Antonio Mormone nel 2021 dopo essersi affermata anche allo Young Concert Artist Auditions di New York ed al Concours Musical International de Montréal come finalista. Ying Li ha iniziato lo studio del pianoforte a cinque anni in Cina e all’età di quattordici anni si è trasferita a Philadelphia per studiare con J. Biss e S. Lipkin al Curtis Institute of Music, dove si è diplomata nel 2019. Nel giugno 2021 ha conseguito il Master of Music alla Juilliard School di New York dove ha studiato con R. McDonald. In qualità di solista, Ying ha suonato, tra le altre, con la Philadelphia Orchestra, New Jersey Symphony, St. Petersburg Chamber Philharmonic, NWD Philharmonie, Orchestra Accademia Teatro alla Scala, Longwood Symphony. Appassionata camerista, è invitata da numerosi festival internazionali quali il Ravinia Festival, Great Lakes a Detroit, Festival di Verbier, Classiche Forme a Lecce. Ha suonato al Teatro alla Scala, Sala Verdi del Conservatorio di Milano, Sala Santa Cecilia al Parco della Musica a Roma, Verizon Hall a Philadelphia, Kaufman Music Center a New York, Harris Concert Hall a Memphis, New World Center a Miami, Chicago Cultural Center, ACT Concert Hall in Giappone, a Brescia e Bergamo per il Festival Pianistico. E’ membro dell’AYA Trio. Tra i prossimi impegni, i recital alla Carnegie Hall di New York e Konzerthaus di Berlino, concerti con l’Orchestra da Camera di Mantova, Dortmunder Philharmoniker, Stuttgarter Philharmoniker. 
 
LUDOVICO EINAUDI: "UNDERWATER DELUXE" ESCE IL 14 OTTOBRE
11.10.2022

LUDOVICO EINAUDI: "UNDERWATER DELUXE" ESCE IL 14 OTTOBRE

Dopo il successo di Underwater, il nuovo album di Ludovico Einaudi che ha sbancato le classifiche pubblicato all'inizio di quest'anno, Decca Records presenta Underwater Deluxe in uscita venerdì 14 ottobre. Uno splendido cofanetto a tiratura limitata rilegato in tela che contiene l'album Underwater e include 3 brani inediti (85mm, Adieux e The Tree), in formato 2 LP + CD e 6 esclusive stampe di foto scattate dallo stesso Einaudi.Underwater è nato in isolamento, sfruttando la rara opportunità di scrivere canzoni nella loro forma più pura e intima: solo Einaudi e il suo pianoforte. "È nato tutto in modo estremamente naturale" spiega Einaudi "Ho provato un senso di libertà nell'abbandonarmi e lasciare che la musica fluisse. Non c'era alcun filtro tra me e ciò che usciva dal pianoforte; mi sembrava molto puro. Il titolo Underwater è una metafora: è l'espressione di una dimensione molto fluida, senza interferenze dall'esterno".
 
MARÍA DUEÑAS, VINCITRICE DEL CONCORSO MENUHIN, FIRMA IN ESCLUSIVA PER DEUTSCHE GRAMMOPHON
03.10.2022

MARÍA DUEÑAS, VINCITRICE DEL CONCORSO MENUHIN, FIRMA IN ESCLUSIVA PER DEUTSCHE GRAMMOPHON

Da Zhuhai a Ufa, da New York all'Assia, la violinista spagnola María Dueñas vince premi – per non parlare delle ovazioni del pubblico e delle recensioni entusiastiche – ovunque vada. Questa sensazionale artista è l'ultima vincitrice del Concorso Menuhin, il premio più prestigioso al mondo per giovani violinisti. Nata a Granada, ma residente a Vienna, con un calendario di concerti che si estende in tutto il mondo, Dueñas è una delle musiciste più comunicative dell'attuale scena classica. Oggi ha firmato un contratto in esclusiva con Deutsche Grammophon.Dueñas è pronta a lanciare la sua carriera discografica con l’album di debutto nel maggio 2023: il Concerto per violino di Beethoven con i Wiener Symphoniker e Manfred Honeck. Un’audace scelta di repertorio che riflette la sostanza della sua qualità musicale. La violinista, che ama la composizione, ha scritto le proprie cadenze per il concerto. "Per me, Deutsche Grammophon significa semplicemente ottima musica: sono cresciuta ascoltando le gli LP DG che possedeva mia madre con le registrazioni DG di Milstein e Oistrakh", afferma María Dueñas. “Sono entusiasta di unirmi all'etichetta e soprattutto di avere l'opportunità di registrare uno dei più grandi concerti per violino mai scritti. Esplorare Beethoven e sviluppare la mia interpretazione di questo lavoro con i meravigliosi Wiener Symphoniker e il Maestro Honeck è un sogno che si avvera”. Nata nel 2002, María Dueñas si è iscritta al Conservatorio della sua nativa Granada all'età di sette anni. I suoi progressi furono così rapidi che solo quattro anni dopo le fu assegnata una borsa di studio per studiare all'estero dalla Juventudes Musicales Madrid. Accettata come studentessa al Carl Maria von Weber College of Music di Dresda, fu presto notata dal violinista Wolfgang Hentrich e dal direttore d'orchestra Marek Janowski, su invito del quale avrebbe poi debuttato come solista con la San Francisco Symphony. Nel 2016, lei e la sua famiglia si sono trasferite di nuovo, questa volta in Austria per permetterle di studiare con il famoso insegnante di violino Boris Kuschnir, su raccomandazione del suo mentore Vladimir Spivakov, presso l'Università privata di musica e arti di Vienna e l'Università di musica e Arti dello spettacolo a Graz. Presto sono arrivati i premi più importanti, tra cui le vittorie al Concorso internazionale di violino Zhuhai 2017, al Concorso internazionale di violino Vladimir Spivakov del 2018 a Ufa, al Concorso arrivare alla Carnegie del 2021, al Concorso internazionale di violino Viktor Tretyakov del 2021 e al Festival musicale di Rheingau 2021 (premio per l'avanzamento di carriera ), oltre al primo premio e al premio del pubblico al Concorso Menuhin 2021, che le ha permesso anche di ricevere in prestito un violino Stradivari dalla collezione di Jonathan Moulds. Di conseguenza, è molto richiesta come solista con molte delle più importanti orchestre del mondo e negli ultimi anni è stata invitata ad esibirsi in luoghi prestigiosi come l'Elbphilharmonie di Amburgo, la Tchaikovsky Concert Hall di Mosca, il Musikverein di Vienna, l'Auditorio Nacional di Madrid, Carnegie Hall di New York e Walt Disney Concert Hall di Los Angeles. Dueñas è anche appassionata di musica da camera e ha tenuto recital con il baritono Matthias Goerne e il pianista Itamar Golan, tra gli altri. Ha inoltre eseguito in prima assoluta diverse opere scritte e dedicate a lei dal defunto compositore catalano Jordi Cervelló, tra cui il Capriccio Milstein. Il suo brano per pianoforte solo Farewell, scritto per il Concorso per giovani compositori "Von fremden Ländern und Menschen" del 2016, è stato recentemente registrato da Evgeny Sinaiski e trasformato in un video musicale durante il lockdown, un progetto che rivela la creatività poliedrica di Dueñas. "Mi piace molto quando arti diverse si fondono in una sola e diventano più accessibili a un pubblico più vasto", commenta l'autrice. "Penso che questa sia la responsabilità di ogni artista". Nel maggio del 2022, Dueñas ha eseguito la prima mondiale del concerto per violino Altar de cuerda di Gabriela Ortiz, a lei dedicato, con la Filarmonica di Los Angeles e Gustavo Dudamel alla Walt Disney Concert Hall. La collaborazione con Dudamel e la LSO si rinnoverà presto per altre esecuzioni del concerto a Los Angeles (6-9 ottobre), alla Symphony Hall di Boston (23 ottobre) e alla Carnegie Hall (25 ottobre). Tra i prossimi appuntamenti si segnalano le apparizioni con l'Orchestre de Paris e Paavo Järvi alla Philharmonie de Paris (29 e 30 settembre), una tournée con Gustavo Gimeno e la Toronto Symphony Orchestra (8-18 febbraio 2023) e una serie di concerti e trasmissioni di alto profilo nel Regno Unito (tra cui un recital la prossima estate alla Wigmore Hall), come uno degli attuali artisti della BBC Radio 3 New Generation Artists. María Dueñas suona il violino Nicolò Gagliano del 17.4, gentilmente prestato dalla Deutsche Stiftung Musikleben, e il Guarneri del Gesù "Muntz" del 1736, generosamente prestato dalla Nippon Music Foundation.
 
KRYSTIAN ZIMERMAN INTERRPETA LE OPERE PER PIANO SOLO DI KAROL SZYMANOWSKY.
30.09.2022

KRYSTIAN ZIMERMAN INTERRPETA LE OPERE PER PIANO SOLO DI KAROL SZYMANOWSKY.

Il pianista polacco Krystian Zimerman torna alle sue radici per rendere omaggio al suo connazionale Karol Szymanowski nel 140° anniversario della nascita del compositore. Dopo aver studiato per decenni le sue opere per pianoforte solo, Zimerman presenta un nuovo album con un repertorio ricco e variegato che abbraccia il periodo dal 1899 alla metà degli anni Venti. Il suo obiettivo è quello di gettare nuova luce su questo aspetto meno conosciuto della produzione di Szymanowski e contribuire a consolidare la sua reputazione di grande compositore di musica per pianoforte. In questo album è presente anche un forte filo di amicizia che lega sia Szymanowski che Zimerman al leggendario pianista Arthur Rubinstein, e Zimerman all'acustico di fama mondiale Yasuhisa Toyota. Accoppiando il repertorio catturato quest'anno nella sala da concerto progettata da Toyota a Fukuyama con registrazioni inedite effettuate da Zimerman nel 1994, Karol Szymanowski: Piano Works disponibile da 30 settembre 2022 su CD, in digitale (anche in audio surround) e dal 21 ottobre in vinile (2 LP). Zimerman conclude il suo programma con musiche scritte ai tempi dello studio di Szymanowski, iniziando con quattro dei nove Preludi op. 1, alcuni dei quali potrebbero risalire al 1896, quando il compositore aveva solo 14 anni. Masques Op. 34, scritto nella tenuta di famiglia del compositore in Ucraina durante la Prima Guerra Mondiale, riflette sia l'immersione di Szymanowski nella scrittura di Debussy, Scriabin e Stravinsky, sia i suoi viaggi prebellici in Nord Africa e nella regione del Mediterraneo. Opera della massima maturità artistica, ritrae tre figure letterarie: Scheherazade, "Tantris" o Tristano e Don Giovanni. Seguono quattro delle sue venti mazurche op. 50 (1926-31), l'unica serie che può essere paragonata nella sostanza a quelle di Chopin. Ricchi di una complessa scrittura ritmica, di armonie cromatiche e di ricche tessiture, che pongono notevoli sfide tecniche all'esecutore, i brani sono stati in gran parte ispirati dalle canzoni e dalle danze popolari dei Monti Tatra. Zimerman conclude con le squisite Variazioni su un tema popolare polacco op. 10, un'opera che valse al compositore un breve successo da parte della critica polacca dopo la sua prima esecuzione nel 1906. Szymanowski dedicò il movimento "Don Juan" di Masques all'amico Arthur Rubinstein, da sempre sostenitore della musica del compositore. Molti anni dopo, Rubinstein divenne amico e mentore del giovane Krystian Zimerman, offrendogli consigli che ancora oggi apprezza moltissimo. Zimerman registrò Masques a Copenaghen nel 1994, ma i brani non furono mai pubblicati. In vista dell'anniversario di Szymanowski, quando ha ricevuto l'invito di un altro buon amico, il dottor Yasuhisa Toyota, ha colto al volo l'opportunità di registrare altre opere solistiche del compositore nella sala da concerto di Fukuyama, una delle tante in tutto il mondo che hanno beneficiato dei maghi dell'acustica. "Nelle sale di Toyota, ogni nota è chiara", osserva Zimerman, "ma ognuna di esse si trova in un ambiente caldo". Il suo viaggio completo attraverso questo repertorio offre agli ascoltatori un'affascinante visione del mondo sonoro di Szymanowski, dallo scintillio e l'opulenza delle Masques ai terrosi idiomi popolari delle Mazurche.
 
5 STELLE DI “MUSICA” PER LA CARL SEEMAN EDITION
27.09.2022

5 STELLE DI “MUSICA” PER LA CARL SEEMAN EDITION

La rivista “Musica” attribuisce 5 stelle a The Complete Carl Seeman Edition on Deutsche Grammophon, il cofanetto a tiratura limitata che raccoglie l’intera produzione discografica del pianista tedesco realizzata per l’etichetta gialla. Nell’ampio articolo il critico musicale Luca Chierici analizza i 25 CD e il Blu Ray Audio che comprendono le registrazioni con Fritz Lehmann, i Berliner Philharmoniker, la NDR Sinfonieorchester, Hans Schmidt-Isserstedt, i Bamberger Symphoniker, i Münchner Philharmoniker e Ferdinand Leitner, le incisioni mozartiane, quelle dedicate a Beethoven e Brahms in duo con il violinista Wolfgang Schneider oltre alle registrazioni di Hindemith, originariamente pubblicate su Koch e molte altre disponibili per la prima volta in CD.
 
BOND 25: I TEMI DI JAMES BOND ESEGUITI DALLA ROYAL PHILHARMONIC ORCHESTRA PER CELEBRARE I 60 ANNI DI 007
23.09.2022

BOND 25: I TEMI DI JAMES BOND ESEGUITI DALLA ROYAL PHILHARMONIC ORCHESTRA PER CELEBRARE I 60 ANNI DI 007

Per celebrare il 60° anniversario della storia cinematografica di James Bond, Decca Records presenta Bond 25, un album orchestrato con tutti i 25 temi dei film iconici sapientemente reimmaginati e registrati ex novo dalla Royal Philharmonic Orchestra in uscita oggi, 23 settembre 2022.L'album, registrato presso gli Abbey Road Studios, include nuovi arrangiamenti dei temi dei film, tra cui Diamonds Are Forever (Una cascata di diamanti), GoldenEye e Skyfall, riportati cronologicamente da Dr. No (Licenza di uccidere) del 1962 al singolo No.1 del 2020 No Time To Die. Bond 25 segue il recente successo delle musiche di Hans Zimmer per il 25° film di James Bond No Time To Die, che è diventata la colonna sonora di 007 che ha registrato il maggior numero di vendite nel Regno Unito, raggiungendo la posizione n. 7 nella Official UK Album Charts. La title track di Billie Eilish, scritta in collaborazione con Hans Zimmer e FINNEAS, ha raggiunto la vetta della Official UK Singles Chart nella prima settimana di uscita. La Eilish, a 18 anni al momento dell'uscita, è l'artista più giovane e la prima donna a portare un tema di Bond in cima alla Official UK Singles Chart. Lunedì 5 ottobre è il James Bond Day, un evento annuale che segna la prima mondiale del primo film di 007 Dr. No (Licenza di uccidere), 60 anni fa, nel 1962. La giornata di celebrazioni è iniziata nel 2012, quando i film di James Bond hanno festeggiato il loro cinquantesimo anniversario. Quest'anno i festeggiamenti includono The Sound of 007, un concerto di beneficenza che si terrà alla Royal Albert Hall martedì 4 ottobre e che presenterà la musica iconica di Bond, con la partecipazione della leggendaria Dame Shirley Bassey e di artisti della colonna sonora di Bond come Garbage e Lulu, oltre a ospiti speciali come Becky Hill e Celeste, il tutto supportato dalla Royal Philharmonic Concert Orchestra e diretto da Nicholas Dodd. Il concerto sarà trasmesso il giorno successivo su Amazon. Mercoledì 5 ottobre, inoltre, verrà proiettato in anteprima su Amazon il documentario The Sound of 007, che esplora la straordinaria storia di sei decenni di musica di James Bond, mescolando interviste e materiale d'archivio di James Bond.
 
KLAUS MÄKELÄ E LISE DAVIDSEN PREMIATI CON L'ABBIATI DEL DISCO 2022
20.09.2022

KLAUS MÄKELÄ E LISE DAVIDSEN PREMIATI CON L'ABBIATI DEL DISCO 2022

Venerdì 16 settembre la giuria del IV Premio Abbiati del disco dell'Associazione Nazionale Critici Musicali, presieduta da Angelo Foletto e formata da Luca Chierici, Andrea Estero, Carlo Fiore, Giancarlo Landini, Gianluigi Mattietti, Carla Moreni, Paolo Petazzi, Mirko Schipilliti, Luca Segalla ha assegnato i premi per l’anno 2022. L’etichetta Decca è stata insignita del prestigioso riconoscimento per due splendide registrazioni: l’integrale delle Sinfonie di Sibelius diretta da Klaus Mäkelä alla guida della Oslo Philharmonic Orchestra e i Lieder di Grieg interpretati da Lise Davidsen e Leif Ove Andsnes. La cerimonia di premiazione si svolgerà nell’ambito di Cremona Musica, venerdì 23 settembre, ore 13.30, Sala Monteverdi, Cremona Fiere S.p.A, Piazza Zelioli Lanzini.
 
ESCE OGGI "THE DISNEY BOOK", IL NUOVO ALBUM DI LANG LANG
16.09.2022

ESCE OGGI "THE DISNEY BOOK", IL NUOVO ALBUM DI LANG LANG

Per celebrare i 100 anni della Walt Disney Company, Lang Lang pubblica oggi il suo nuovo album "The Disney Book". Disponibile in tutti i formati digitali e in diverse versioni fisiche, tra cui edizioni standard, deluxe e limitate, l'album presenta nuove versioni di canzoni da "Pinocchio" e "Il Libro della Giungla" a "Frozen" ed "Encanto", realizzate insieme a numerosi collaboratori provenienti da tutto il mondo tra cui Andrea Bocelli, Jon Batiste e Sebastian Yatra oltre alla moglie di Lang Lang, Gina Alice, e alla Royal Philharmonic Orchestra diretta da Robert Ziegler. L'uscita dell'album è accompagnata da un nuovo bellissimo video de "La Bella e la Bestia" CLICCA QUI con le immagini del cartone animato originale Disney
 
LANG LANG INTERVISTATO DAL CORRIERE DELLA SERA PARLA DEL SUO NUOVO ALBUM "THE DISNEY BOOK"
13.09.2022

LANG LANG INTERVISTATO DAL CORRIERE DELLA SERA PARLA DEL SUO NUOVO ALBUM "THE DISNEY BOOK"

Nell'ampia inervista apparsa oggi sul Corriere della Sera, Lang Lang parla del suo nuovo album "The Disney Book" in uscita il 16 settembre che contiene i più celebi temi tratti da colonne sonore in nuove trascrizioni per pianoforte. Biancaneve, Cenerentola, Il Libro della Giungla, Mary Poppins, Il Re Leone e molti altri: "Volevo creare un vero e proprio viaggio attraverso i vari decenni a partire dei primi film di animazione fino ai più recenti come #Frozen " dichiara Lang Lang. Un progetto grandioso che vene la partecipazione straordinaria di Andrea Bocelli, Jon Batiste, sua moglie Gina Alice e la Royal Philharmonic Orchestra. 
 
PIERINO E IL LUPO CON ABBADO E BENIGNI DISPONIBILE PER LA PRIMA VOLTA IN VINILE
12.09.2022

PIERINO E IL LUPO CON ABBADO E BENIGNI DISPONIBILE PER LA PRIMA VOLTA IN VINILE

L’indimenticabile registrazione della celebre fiaba musicale di Prokofiev registrata da Deutsche Grammophon nel 1990 con la voce narrante di Roberto Benigni e la direzione di Claudio Abbado alla guida della Chamber Orchestra of Europe rappresenta uno dei più grandi bestseller dell'etichetta gialla. Un evento unico che ha immortalato la prima, sensazionale, collaborazione tra il celebre attore (Premio Oscar) e il mitico direttore ora disponibile per la prima volta in vinile a tiratura limitata in esclusiva per l'Italia. L’LP è completato da una strepitosa interpretazione della Sinfonia Classica Op. 25.
 
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